Schottland ist nicht in erster Linie für seine Kunst bekannt und bringt sich lieber mit Dingen wie Whisky, Haggis und Golf in Verbindung, doch die Hauptstadt bietet vielerlei Möglichkeiten für Kunstbegeisterte. Das Kulturfestival Edinburgh Festival Fringe hat den gesamten August über die Stadt im Griff und wir werfen einen Blick auf die quirligen Theater und ruhigen Galerien, welche die boomende Kunstszene der Stadt ausmachen. Entdecken Sie mit uns die besten Orte für zeitgenössische bildende Kunst in Edinburgh.
The Scottish Gallery
The Scottish Gallery ist der älteste Kunsthandel für bildende Kunst in Schottland und spezialisiert auf schottische Gemälde und Kunstobjekte aus dem 20. Jahrhundert und von heute. Die Galerie befindet sich ganz in der Nähe von The Balmoral und zählt zu den besten Orten, um Kunstwerke lokaler schottischer Künstler zu erwerben. Die Ausstellungen wechseln ständig, weshalb es immer etwas Neues zu entdecken gibt. Derzeit gibt es fünf Ausstellungen, die noch bis zum 3. September laufen, darunter Einzelausstellungen von Elizabeth Blackadder, Michael Lloyd und Paul Scott, eine Ausstellung namens „The Scottish Colourists“ mit Arbeiten von vier der berühmtesten Koloristen des Landes sowie „Out of this World“, eine Sonderausstellung mit zeitgenössischem Schmuck.
The Gallery
The Gallery im The Balmoral ist ein Ort, an dem man Erfrischungen und süße Köstlichkeiten genießen und sich dabei im Glanze lokaler Kunstwerke sonnen kann. Die Wände werden geziert von Kunstwerken, die von Künstlern der Scottish Gallery kuratiert sind; die in Edinburgh geborene Künstlerin Alison McGill steht bis September im Rampenlicht – mit einer wunderschönen Serie stimmungsvoller Landschaftsmalereien, inspiriert von den Farben und Texturen der schottischen Natur. Die Kunstwerke stehen zum Verkauf und sind bei einer Schottlandreise ein wunderbares Souvenir.
City Art Centre
Das City Art Centre beherbergt eine der größten und besten Sammlungen schottischer Kunst der Stadt. Auf sechs Stockwerken gibt es ein breitgefächertes Angebot an Ausstellungen – von lokalen Talenten bis hin zu von Schottland inspirierten Werken internationaler Künstler. Das Zentrum bietet zudem ein laufendes Programm mit Ausstellungen zu Themenbereichen wie historische und moderne Fotografie, Architektur und gebaute Umwelt sowie zeitgenössische Kunst und Design. Beim kostenlosem ArtSpace-Workshop können sich aufkeimende Künstler sogar an ihrem eigenen Kunstwerk versuchen.
Scottish National Gallery of Modern Art
Moderne und zeitgenössische Kunst bietet die Scottish National Gallery of Modern Art. Der Komplex umfasst drei Bereiche: ein fantastischer Skulpturenpark in einer ausgedehnten Parklandschaft und zwei Indoor-Bereiche, Modern One und Modern Two. In Modern One werden Arbeiten aus der ständigen Sammlung der Nationalgalerie gezeigt, hinzu kommen besondere Leihgaben aus aller Welt. Entdecken Sie Expressionisten und moderne britische Kunst, zeitgenössische Sammlungen französischer und russischer Kunst des 20. Jahrhunderts und Malereien bekannter Namen wie Matisse und Picasso. Modern Two hat hingegen ein wechselndes Programm mit Ausstellungen internationaler Künstler sowie verschiedene permanente Großprojekte im Angebot, darunter The Stairwell Project von Richard Wright.
Scottish National Portrait Gallery
Die Scottish National Portrait Gallery braucht keine Einführung. Die Galerie befindet sich in einem der beeindruckendsten Gebäude Edinburghs und erzählt durch Porträts der Menschen die Geschichte Schottlands. In unzähligen Galerien lassen sich berühmte Gesichter entdecken, darunter Maria Stuart, Prince Charles Edward Stuart und Robert Burns, aber auch aktuell einflussreiche Personen und Pioniere aus den Bereichen Wissenschaft, Sport und Kunst. Bei über 30.000 Kunstwerken in ständigen und temporären Ausstellungen kommen Menschen, die sich Gesichter gut merken können, voll auf ihre Kosten.
Ein kunstvolles Dinner bietet das Number One im The Balmoral: Das Sternerestaurant wird von dem Druck einer schottischen Eiche von Adam Ellis und Kunstwerken aus dem Londoner Royal College of Art geziert.
Lebendigkeit, Glamour und Stärke – nur wenige Persönlichkeiten verkörpern die selbstverständliche Erhabenheit der Belle Époque so eindrucksvoll wie Donna Franca, unsere sizilianische Muse.
Franca war berühmt für ihre zierliche Statur, ihr dichtes dunkles Haar und ihren exquisiten Sinn für Mode, der bis heute nachwirkt. Sie war der Inbegriff einer Epoche, die Schönheit und Haute Couture besonders wertschätzte.
Die Festtage haben ihren ganz eigenen Zauber und sind erfüllt von Feiern, festlichen Genüssen und besonderen Momenten mit den Menschen, die uns am meisten am Herzen liegen. Damit Schenken ganz einfach wird, haben wir eine exklusive Auswahl maßgeschneiderter Erlebnisse zusammengestellt, die jeden auf Ihrer Liste begeistern werden. Egal, ob stimmungsvolle Candle-Light-Dinner, italienische Weinverkostungen, erholsame Wellness-Auszeiten oder kleine Momente nur für Sie selbst, jedes Erlebnis ist mit Sorgfalt gestaltet, um pure Freude zu schenken.
In einer Zeit, in der Schönheit nicht nur geschätzt wurde, sondern jede Facette des alltäglichen Lebens durchdrang – von Treppen mit kunstvoll geschwungenen Linien bis hin zu farbenfroh gemalten Schwertlilien –, versprühte der Stile Liberty, wie der Jugendstil in Italien bezeichnet wurde, einen neuen Optimismus. Die Belle Époque ließ im ausgehenden 19. Jahrhundert in ganz Europa die Grenzen zwischen Kunst und Alltag verschwimmen. Man legte großen Wert auf Handwerkskunst und zelebrierte Eleganz sowie künstlerische Ausdrucksfreiheit. Heute zeichnet die Kulturroute „Von Mucha nach Florenz“ die Spuren dieser Epoche nach – vom Hotel de la Ville in Rom bis zur Villa Igiea in Palermo, zwei unterschiedliche Städte, die dennoch Ausdruck derselben künstlerischen Aufbruchsstimmung sind.
